2006年最佳服裝指導電影

港譯《嘮嘈神父摔跤你》

港譯《嘮嘈神父摔跤你》 | © Paramount Pictures

幾篇前曾經推薦了2006年最佳電影,今次再推介2006年最佳服裝指導的電影—《Nacho Libre》。這齣電影不是經典的古裝片子,又不是酷的匪幫類片子,而是一齣不節不扣的喜劇!

不竟可以很自由地演繹服飾,就只有超脫現實的情景,及反傳統的誇張手法。時空設定:近代的墨西哥。地點設定:近郊的修道院。主角設定:諧星 Jack Black 飾演的修士兼廚師。主軸設定:一個反叛的修士晚上偷偷以化名“Nacho Libre”去打摔跤。副軸設定:那個「摔跤手」修士喜歡了新來的修女。《Nacho Libre》此影片正是這樣的一齣荷里活程式 Cult 片!

以上描述了意識上的 Cult,但實際上也描述了美術上的 Cult。大家有沒有想起數年前的 Diesel廣告,那 輯廣告正是時空設定於墨西哥,濃濃的色彩,簡陋的環境,黝黑的「小爆炸頭」示範模特兒。事實上,只要包 裝成中南美風情,色彩斑斕,Cult 味已十分濃郁。再者該片的服裝設計的對立,用上窮人 DIY 自製的、創意的「自由式」服飾,對抗另一端上層階級的、華麗 的紳士「制服式」服飾。那 些既得利益的 專業摔跤手及其經理人,他們身穿畢挺西裝,頭戴華麗的摔跤手頭套,或闊邊帽子。他們代表著上層社會的奢華,不信聖經,只信資本主義教條的教徒。

"The Skeleton"的自製服飾

“The Skeleton”的自製服飾 | © Paramount Pictures

窮人的這邊廂,由摔跤手“Nacho Libre (Jack Black 飾演) ”的伙伴“The Skeleton”擁有的 DIY 材能代表,替 Jack Black 及自己創製造型服。他們代表著下層社會的樸實,篤信聖經,但無奈地過著刻苦的生活。Jack Black 的造型服當然是惹人笑的居多,但也有一、兩套服飾相當酷的,如一套湖水藍 Tight-fitted Glam Style 服、及另一套荷葉邊恤衫配襯。當然,“The Skeleton”自創造型最為出色,須然他很 skinny,但他每次出場的 style 都很酷。最酷是左圖所示的一個造型,那是一件背部及袖口有花草印花的白色 quilted blazer,內襯白色樽領衣,下身襯一條湖水藍花草圖案的窄身褲。So Cool ‘n’ Cult!

試想想,假如《少林足球》現在開拍續集,並參考《Nacho Libre》對服裝設計的精巧細心,可預見《少林足球續集》會更加Cult、更能衝激世界電影!

又來介紹Nagi Noda

broken label 2007S/S

broken label 2007S/S | © uchu.seesaa.net

有留意開這專欄,會問為甚麼又來介紹 Nagi Noda?她憑著出色的 Art Direction 能力,近期新作不是新的日本 LaForet(不是香港爛的那個)的廣告片子,而是新的時裝設計習作—“broken label” 2007S/S 時裝秀。

沒有太多日本媒介大肆報導,然而 Noda 她自己的 blog 也只是很簡略寫著。如不是《裝苑》,我也真不知道這宗事。日本鼻祖級雜誌《裝苑》1月號對這時裝界新人作高規格專輯式介紹,所以不須在這裡大力吹捧她的成績,只來個簡單速寫。

Another piece of work

Another piece of work | © uchu.seesaa.net

擅長做廣告 Art Direction 及 Styling 的她,第一次的時裝秀不只是有板有眼,正名“Tribute to Mark Ryden(藝術插畫師)”的主題。選用一個貫徹而強的 Concept,設計一整系列 Gothic Cute 的 Ready-to-wear Fashion,比很多正名的時裝設計師的秀過之而無不及。很多秀有概念但看不出,有些概念與執行不協調,有些只用 Styling 充當 Concept,有些更沒概念。至於 Styling 方面不文不火,不像很多日本設計師Styling得那樣混亂、過份複習。還有,協調整個 Fashion Show 的各個 Details 也不像新出道的 Greenhorn,由 Accessories、Props、燈光至氣氛等都十分講究及有力。總括來說, incredible、不可思議!Bravo!

06-07年冬季新裝 II

女裝Napoleonic滑雪板外套

女裝Napoleonic滑雪板外套 | © burton.com

那 Burton 的女裝又如何呢?一般現代女裝都比男裝多變,款式與 Cutting 都多變。滑雪板裝也不例外。

今季 Burton 女裝滑雪板服其中一 款就以男裝的 Napoleon 款出發,煥發新時尚。除了這些以外,也有些 Fur Trimming Hooded Jacket、Tartan 格子雙襟短 Jacket、金屬鈕扣 Peacoat 款 Jacket、大圓鈕扣短 Parka、雙行 Eyelets 腰帶附吊帶長褲等 等⋯(看圖可登入那 Burton 的網站。)

其實,如男孩不在意穿女裝的話,這一款 Napoleon 上身衣也合一般運動型男孩穿著。誠然,我也曾試穿過類似 Cutting 的款式,Medium Size 以上絕對適合男士穿著,而且這上衣是右開的。不要與我爭到香港的 X-game 搶購呢!

至於滑雪板方面,印花令人耳目一新,設計較配合衣飾的設計款式,又或是前一、兩季的設計真的比較不中用。滑雪板也當真有男女裝之分嗎?是的。第一,滑雪板 的設定是與身高、體重和腳掌大小有關,所以女裝滑雪板比例上會較短闊。其次是印花設計,女的比較女性化及 Cutie,所以一般都比男的美。我有一位男性 Snowboarder 朋友,個子不高,在日本選購了一塊女裝 Burton 滑雪板。

06-07年冬季新裝

Burton 06-07年新款外套

Burton 06-07年新款外套 | © burton.com

新一季 Snowboard 季節來臨之前,那就先看一看新一季的「冬裝」。當中,我最喜愛的品牌是 Burton,而她也是滑板鞋品牌 Gravis 的姊妹品牌!

Burton 是 Snowboard 界大品牌之一,除生產滑雪板之外,也有生產滑雪板用衣飾、保護裝備、護眼鏡及日常便裝等全線橫向發展。每季都會推出新款 的滑雪板之中、製板技術更新之餘, 印花設計是最受注目的。須說功能設定是重要,但每個人都會先看樣子,挑選最合本人個性的。Burton 的 Custom 系列滑雪板是我的永遠選擇。它的印花設計往往漂亮,而功能設定屬於 Freestyle,適合不愛速度、只愛操控度的自由游走的 Snowboarder。

與其他運動品牌一樣,Burton 會替她贊助的滑雪板運動員生產 專用裝備,不過這些專用產品大多只是宣傳品,沒有真正市場。因為這些用具設 計只設合該運動員的身高、體重、技術需要、使用習慣而設計,其他人很難跟那運動員相近。前文提及的 Ross Powers 也是受 Burton 的贊助,Burton 有以他命名的 Powers 系列滑雪板。

近年,Burton 推出的 Snowboard 服系列越來越時尚化。無論款式、色系與 Cutting 也非常貼近當季的時裝潮流,服飾不再是十年前仍舊大紅大 黃的滑雪服呢!今年,她們推出有 Fur trimming 的 Hooded Jacket,及類似皮手套的男裝 Light Glove,更有一款 Hooded 油站工作服。單是男裝已那樣時尚,所以那有不精采的雪山景象嗎?

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最美一幕 Fashion ‘n’ Snowboard

最美的一刻

最美的一刻 | © rosspowers foundation.com

踏入秋季,又是預備冬季活動的時候。甚麼活動要預早準備?正是世上最美的運動—Snowboard

要準備的東西多的是:第一、要預早約人,這不是一個人的運動,縱使這是單人匹馬的表演項目;第二、要從新檢查裝備,有沒有破損,有沒有過時的服飾;第三、 為那數天的超極限運動量,而做一連串的體能訓練。要不然,在那場偌大的像古時武士決鬥 Show 上,消失於人世之中。

形容這玩意為世上最美的,實不為過。接觸過這玩意的朋友,不需多說。如未接觸過、或聽過未見過的人,只要想像一大幫年青朋輩,在本身已經優雅非常的白茫茫 雪山上進行一幕又一幕 Fashion Show,及一場又一場沒有特定場地、劇本的花式大決鬥。更想像那些花式動作,比 Skateboard 等 X-game 便高難度、便優美動人。

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2005年Eley Kishimoto秋冬系列 | © style.com

說那是一場雪山上的 Fashion Show,也不誇大。試想每個人都是要特意換上滑雪用的服飾,既是保暖、又是保護,不穿不得。然而,全身也要穿上不同的裝備,Accessories多 多, 甚麼帽子,甚麼眼罩,甚麼面罩頸巾,甚麼外套、內衣、手套、褲子⋯等等等等,不能盡錄。那麼多配搭,試問那有不穿得比平日更美、更酷的可能嗎?所以,在隔 一段時 間就會有高級時裝 Pret-a-porter,以 Skiing 或 Snowboarding 為主題來找靈感。

說回花式,Snowboard 是 Skateboard 的高級版、昇華版。所有 X-game 鼻祖的 Skateboard 的 Tricks,穿上 Snowboard 也能做到(當然不包括轉板),而在速度提升了許多下,可以做到更多、更複雜的 Flips and Turns。It’s so beautiful!

Ross Powers

Ross Powers | © rosspowers foundation.com

在云云花式高手裡,我最喜歡 Ross Powers。他所贏取的獎項無數,更在2002年冬季奧運會 Half-pipe 花式賽中,贏取當屆金牌。在那花式賽事中,他第一個動作滑行高出 Half-pipe 台18呎高點,做出一個漂亮的 Method Grab,最 令人津津樂道。取於斯,用於斯。 早在2001年,他已將所有賺取回來的金錢成立贊助基金,贊助其他運動員。只可惜,因要大量金錢支出,至今仍未能親身看到他的比賽。

要攻佔世界了—Nom de Guerre

2005年秋冬系列Logo T-shirt

2005年秋冬系列Logo T-shirt | © Nom de Guerre

2005年,美、日聯手在世界各地,進行一場街 頭服的攻略戰。直至現時為止,除了美、日兩地外,已經攻克丹麥、英倫、加拿大、法國等地,並設立基地。相信不久,將會入侵港台兩地。理由很簡單,亦不需多 加解釋,只要在日本某某名店百貨(例如 Loveless 及 Colour by Numbers)有售。

可是,在這裡介紹 Nom de Guerre(法語:戰爭名稱;意譯:假名、藝名、筆名)的原因很簡單,那就是他的個性化的美。最初只在美、日兩據點的時候,由美國設計師設計, 日本廠製作的力量,已經獨力對抗那股闊身 hip-hop 及滑板服勢力。要佔上風,這場游擊戰需要一個 edge,而他們有著那股街頭游逸的生存力量和態度, 但是以比較 decent 及簡約成份作出這場革命戰。這當然可能是他們也趁著六十年代大潮流 回歸,以出擊的時間性配合。

名字與戰事有關,也意味著他們會以軍事元素開創品牌的edgy路線。第一季(2005年秋冬)的主打 T-shirt,以藏於森林中的 Nom de Guerre 字樣作圖案,是我最愛,也因此給引俘虜了我這不戰而敗走的 PoW。繼後的兩季,更漸趨成熟,而新一季的首選是 Mod Parka、Peacoat 及毛衣。所有他們的作品,可以在他們的網頁內的“Online Lookbook”欄內看到。這線上目錄造作水準亦屬出色。

永遠是第一期的《ISSUE ONE》

ISSUE ONE:Issue One

ISSUE ONE:Issue One | © Issue One

每天總會有新的雜誌誕生,當然每天也有雜誌停刊。今天介紹的剛於七月尾創刊、最新時尚雜誌, 正是第一期,也是以 「第一期」為名的《ISSUE ONE》。 精確的步署配合精妙的創作名字,再每期找來不同的精英級人馬助陣,這「第一期」永遠是新的、令人引頸以待的。

這本以倫敦為基地的時尚雜誌,第一期找來十二位攝影師,各自攝製出十四頁的專輯,加上其他編採合共泡製了三百多版內容。而其美術總規也屬精 采,她為倫敦氣候加添新景象,更能像蝴蝶效應一樣,小小的一點拍案便令大世界時尚氣候大觸動。

這邊廂有新雜誌出刊;那邊廂品格接近的《SPOON》《SPOONLIVE》DVD 版多媒體別冊出版。同是倫敦雜誌的時尚雜誌 《SPOON》,將本冊的部分內容攝製成錄像,並編採獨立時裝錄像專輯,打造另一個時尚傳播方式。當倫敦時尚動態的觸發下,美國那裡也有一個完全獨立的 DVD 版時尚錄像雜誌《FLY》出版。不過,法國巴黎在便早有一份 low-fi 的 DVD 版時尚錄像雜誌《Play -M》出品,但不論規模和成熟程度都不及兩前者。

(須則在《ISSUE ONE》網頁中說明香港 HMV 是分銷商,但直至撰文當天也未有該雜誌發售,所以不能更詳盡介紹。)

Judy Blame的第五張空白畫布

Judy Blame

Judy Blame | © Judy Blame

八月中旬,Fred Perry 的 Blank Canvas 系列以踏入第五個創作成品,是次由英國著名 Accessories Designer 兼 Stylist Judy Blame 負責。不知道他的真實姓名,只知他又稱 Chris Barnes,aka Fred Poodle,而他也是刻意改以女性名稱作為藝名。

Judy 早於八十年代已開始替英國雜誌 i-D The Face, 作為 Contributing Fashion Editor 及 Freelance Photography Stylist,經常與殿堂級攝影師 Jean Baptiste MondinoNick Knight等合作。及後他還替 Boy George、Neneh Cherry、Björk 等造形象顧問,又替樂隊 Massive Attack 作美術指導。近期,他多與國際時裝品牌造 Creative Consultant,當中包括 Christian Dior、Comme des Garçons 等。

他另一個專科是 Accessories Design,而且以自家手作見稱。不論鈕扣、安全別針、皮革碎塊等,又或是迴紋紙夾、香檳酒的軟木塞等,在他眼裡所有物件都可成為首飾。他曾經早於八十 年代和 Christopher Nemeth 及 shoe designer John Moore 合伙開設自家的 Accessories 專門店”House of Beauty & Culture”,現 在可以在 10 Corso ComoDover Street Market 及 Comme des Garçons 店找到他的作品。

像 Judy Blame 有這樣的 portfolio 及幹起人際脈絡廣闊的 stylist 工作,讓他可以經常伙拍不同的時裝人,創作不同的 crossover 產品。其 中,與 牛 仔服品牌 Superfine 合作出品 T-shirt,又與巴西設計師 Alexandre Herchcovitch 合作為巴西鞋子品牌 Melissa 出品膠靴。而今年初 Fred Perry 已經宣佈會與 Judy 合作出品 crossover,要等到七月尾才正式登場,而八月十九日正式在日本 Fred Perry 專賣店發售。單看日本雜誌裡的小格相片介紹,便覺這是 my cup of tea。不過再看網上所刊登的 details 後再想真,我想畢竟這只是啟示了另一手作 D-I-Y 的參 考,人人大可日常自己創作及 D-I-Y一件也無不可。

日式Styling之標籤—Eri Utsugi

Eri Utsugi 06/07 F/W Show

Eri Utsugi 06/07 F/W Show | © Fashion Strategy Forum

當大部分時裝專欄也在寫 Frapbois 舊帥 宇津木 Eri Utsugi,從新以 Mercibeaucoup,(請 緊記,是有 comma 的。)品牌為名開新一季時裝秀,我想來湊湊熱鬧也無妨吧!不要笑我太out、 不夠前、走得慢⋯我只覺不應亂胡說,最少拿多些資料,還假裝深思了很久。

Eri Utsugi 剛刪發放的時裝秀,以「Survival」為軸、野生動物為題,配合她個人的時裝理念「Clean, Fun and Beautiful」,設計了一整系列充滿日式 styling 的、fun and cute 的人類 second skin。主軸帶著一貫日本設計師的獨有哲學,特別卻是她的演繹手法。五彩紙碎 confetti 不斷從天上灑下,而一眾模特兒們拿著長柄掃帚,沿著地上間 隔了的「競賽跑道」上邊行秀邊刷掃。看罷手塚治虫的作品《佛佗Buddha》及前 陣子從喀麥隆取靈感回來的她,不是胡亂搞作,而是她意識到動物界在較量著一場 沒完沒了的生存競賽。壞事情會一天一天不停地降臨,動物們不斷地處理這些事情,也只因達爾文的一說—物競天擇。

Nagi Noda作品

Nagi Noda作品 | © uchu-country.com

另一方面,日本人式 fun and cute 風格可說是別樹一幟,在前陣子介紹過的日本廣告設計師 Nagi Noda 的 Portfolio 內,也不乏 fun and cute 的動物造型設計。這趟, Eri Utsugi 玩弄擬人化的動物造型 styling,由化妝至髮飾,絕對是出神入化。不過,我還是覺得服裝上的 styling是 over-styled 了、 過火了。由內至 外的 layering 是恰到好處,但由頭至腳的 layering 總覺用上過多不同的 print 或 motif,及有些襯上不襯 safari 的藍色服裝。須則 未設定至最極端日式 styling 的模樣,也算是一趟可標籤為日式 styling 的雜作。

日式 styling 的章規便是沒有章規,只按個人的喜好及意志,造出個人化的 style。不管那是突出自己長處抑或短處、那是潮流時尚抑或老套調子,造出多 layering 的、自家獨有 D-I-Y 的、俱創意的 styling。請注意:他們的特色是 D-I-Y 自創,所以原創。

話說二次大戰後,愛美的日本年青人為要突出個性,需要裝身一翻。但可惜沒有過多的零錢,唯一的辦法便是用父母或自己的舊服來一個自家動手創作。時至九十年代初日本的泡沫經濟爆破後,類似的情況又再發生。社會階層斷裂,比戰後更嚴重;但街頭服的精采比戰後更趨百花齊放。現在, 日式 styling 在街頭處處可見,這場街頭服飾大戰下,他們每個人的 D-I-Y 功力已經訓練成大師級。數十年來,日本出產了很多位出色時裝設計師,還在歐洲大放異彩。六、七十年代,有高田賢三 Kenzo Takada山本寬齍 Kansai Yamamoto三宅一生 Issey Miyake山本耀司 Yohji Yamamoto川保久玲 Rei Kawakubo 等;近期,則有 Zucca 的小野塚秋良、Dress Camp 的岩谷俊和、Undercover 的高橋盾,當然還有宇津木 Eri Utsugi。這正是日 本的泡沫經濟爆破後,所衍生出創意經濟。所以經濟不景不一定是壞事,只要識運用創意,這場物競天擇比拼中,才能勝出。相反地,在經濟不景下也繼續只向錢 看,只落得如吸食毒品一般的不斷輪迴的下場。

另一手作時裝人—Jessica Ogden

Fred Perry 3rd Blank Canvas

Fred Perry 3rd Blank Canvas | © Fred Perry

上世紀六十年代的 Ivy League 風格,是典型的從街頭服飾由下而上(Bottom-up)的風格例子;而mini風格正是另一典型例子,由下而上再從高級時裝重返下 (Bottom-up&Top-down)的風格。當 Ivy League 的男生們掀起 Ivy League 風格的同時,一九六二年mini風格由 Courrèges 掀起後,Ivy League 的女生們亦難於抗拒。

前陣子提及 Frey Perry 與其他 designer 合作出品 Comme des Garcons 系列、第三及四個 Blank Canvas 系列。當中,第四 Blank Canvas 系列大玩 Edgy Ivy League 風格。而恰巧第三個 Blank Canvas 系列,將一些六十年代 school girl 風格從新演繹,配合了當時大熱的 Gingham 格仔布料,變出十分 cute 及少女化的 trapezium 輪廓的 babydoll 風格。這雜作的作者正是擅長 handcraft 及布藝的牙買加裔英國設計師 Jesscia Ogden

Jessica Ogden 2006 S/S作品

Jessica Ogden 2006 S/S作品 | © First View

Jesscia Ogden 對手作工藝十分歷練,Patchwork、Hand-stitching、Hand-printing 等技術樣樣佳能,更擅長 Layering、把弄質感、及解構與重合,提煉出時裝最原始的精髓—Recycling。須說她喜歡解構,但她的作品十分純潔的女性味道,也絕對 wearable。她 也會不斷從其他方面 吸取靈感,2006 S/S 近 作的靈感來自日本小說家村上春樹。或許是這樣,所以感覺上也有少許日本風格。難怪她會被 Fred Perry 選任為第三回「空白畫布」的設計師,從而令日本繼續成為亞洲區內的主要市場!

(如欲購買 Fred Perry 3rd Blank Canvas,可試試在網上店 Creature of Comfort 購買。)